Um dos editoriais que eu amo é o “Diamond in the Roughage”que foi feito pelo richard Burbridge com a colaboração de Robbie Spencer para a revista T. Adoro os editorias de moda que usam muitas estampas e misturam roupas com elementos diferentes, que nesse caso foi usado a comida. Vocês gostam de editoriais assim também ?

Uma das coisas que eu mais amo no mundo da arte é poder com uma grande idéia transformar um simples objeto em obra de arte. Foi exatamente isso que Cara Barer’s fez. O seu projeto começou com o encontro de uma lista telefônica antiga, e depois disso com muitos outros tipos de livros, visando mudar a aparência deles. O tamanho, tipo de papel, e muitas vezes o conteúdo dentro guiam o trabalho da artista. O intuito da Cara é simbolizar um mundo cheio de informações, e que por meio dessas obras possamos preservar algumas informações, que serão passageiras. Além do conceito ser super bacana, o trabalho é maravilhoso!! Olhem que lindo a primeira foto é uma borboleta !! Gostam??

A série mutações criada pelo designer Maarten De Ceulaer  foi apresentada semana passada na feira de design em  Milão. Tive muito a sensação que as cadeiras não foram criadas a mão, parece que esse tecido foi “brotando” , como Maarten mesmo diz é o resultado de células em mutação, até o resultado de uma reação química , não parece? Agora ela deve ser híper confortável…

Mais um ping pong pra vocês !! A escolhida da vez é a querida Luisa Accorsi, dona de um dos blogs mais influentes de moda do Brasil o Sonhos de Crepom. Aí vem a pergunta, como tudo começou? A lu cursa jornalismo e sentia falta de escrever algo sobre moda, então decidiu fazer um estágio ,maravilhoso, em que ela seria a sua própria chefe!!  Abrir um blog, que acabou virando febre entre os plugados na internet. As meninas ficavam loucas pelas coisa da luisa, foi ai que ela decidiu criar a sua marca de roupa online , Luisa Accorsi, peças bem bacanas, diferentes e super estilosas, mas acessíveis. Melhor impossível né? Além de ser apaixonada por moda, ela diz que a melhor coisa de ter criado o blog foi as pessoas incríveis que conheceu por meio dele!

E aqui a entrevista para vocês conhecerem um pouco da Lu !!
1.Arte academica ou Street art? Eu gosto da mistura das duas!

2.Blogar ou Criar (criar as roupas da sua marca)? Hum, que difícil! Mas acho que prefiro blogar, pois escrever e me comunicar são minhas paixões!

3.Pompidou, MoMA ou TATE? Tate!

4.Fotografia ou pintura? Fotografia

5.Decorador ou decorar? Decorar

6.Mac ou pc? Mac

7.Iphone ou bb? Me rendi à pouco tempo, mas tenho que confessar que prefiro o Iphone.

8.Rock ou pop? Pop!

9.Emmanuelle Alt ou Carine Roitfeld? Carine Roitfeld

10.Seu amuleto da sorte? As pessoas que eu amo perto de mim.

11.Desejo de consumo? Viajar o mundo!

12.Acumular ou eliminar? Eliminar

13.Fama ou anonimato? Anonimato… a fama deve ser muito cansativa haha!

14.Sou louca por… comida!

15.Endereço secreto no mundo?

16.Meu estilo é … indefinível! Eu gosto de brincar com a moda, explorar as suas possibilidades.

17.Projetos futuros? Quero que tanto o meu blog quanto a minha marca continuem crescendo, e também pretendo apostar em outros projetos no mundo virtual – mas ainda não posso contar!

18.Felicidade é… A serenidade… Acho que uma pessoa só é feliz quando ela sabe dar valor ao que tem, quando sabe reconhecer o valor das pequenas coisas.

19.O que é ser Go ART? É conseguir ser inspirar e ver a beleza das coisas. 

O obejto escolhido pela Lu foi uma luminária -  ”eu ganhei da minha sogra, Marga. É simples mas eu amo ela demais, pois ela me traz uma sensação de paz… como acredito que a grande importância da arte é nos trazer sensações, achei que esse objeto tinha tudo a ver com seu site!”

E olha o que eu achei uma foto da Lu, com a luminária !!!!

Agora para fechar o meu sábado cultural a artista Leticia Ramos com a mostra Bitácora, na Mendes Wood, também. E nessa eu dei sorte , eu encontrei a artista,muito simpática, assim pude ouvir dela todo o processo de criação. Depois de 2 anos de estudos e muito trabalho a artista laça a sua mostra, neste meio tempo criou uma máquina para tirar fotos e criar as suas obras ( demais né?) , quando prontas partiu para uma navegação no Polo Norte. A mostra apresenta três escalas de trabalhos: Polaroids ( isso mesmo !!), ampliações, estudos e vídeos. Sob a interferência sobrenatural das baixas luzes do norte, altas frequências de azuis e verdes das paisagens fizeram com que suas câmeras se inclinassem espontaneamente a captura de efeitos fantásticos! Estabelecendo uma “conversa” com o Capitão Hátteras de Jules Verne em sua viagem ao Polo Norte, desponta pela coleção dessas paragens a sensação de um recomeço para o mundo.

Vocês gostam ??? Eu adorei !! As imagens são incríveis !!

Segue o link para que vocês possam ver todo o processo de criação

e a famosa máquina !!

Faz uma semana que a mostra Risco do Tempo da artista Sonia Gomes começou, lá na Mendes Wood, críticos de arte se encantaram, colecionadores ficaram malucas para adquirir as obras tão sensíveis e diferentes, ta na cara né? A mineira conquistou todos que passaram por lá! As obras são feitas sobre tecidos antigos, que ela ganhou, usou… o que acaba trazendo vida à arte. Amo quando não há separação entre matéria e vida, como ela mesma diz, na sua obra traz tudo o que passou, a ter vida de novo!!  E de onde vem a inspiração do trabalho ? Os meninos da MW perguntaram à ela – “Faço arte para me expressar, não sei de onde vem , mas sinto que precisaria viver 200 e muitos anos para concluí-lo.”

O trabalho transita entre o erudito e o popular, o que acaba tornando a arte muito mais interessante. Quando eu vi a exposição fiquei super sensibilizada, as coisas tem vida , tem energia, é demais, vale a pena passar lá para dar uma olhada. Infelizmente acabei não conhecendo a Sonia, mas o Pedro e o Matthew ( faltou o Felipe, que estava na edição de um livro) estavam falando que ela se veste com estes tecidos, com colares assim, enfim o seu corpo é a base para a sua arte, deve ser uma mineira bem excêntrica e criativa!! Queria muito um colar desses !! Ahhh antes que eu esqueça, outra coisa que eu amei nas obras dela é que há interação com o homem, voce pode colocar a mão dentro de algumas coisas, dar um nó em uma das obras…

Mendes Wood

14abril – 5 maio

Rua da Consolação,3358, Jardins SP

Adorei este livro arte !

detalhe do mapa

Katha, Matthew, eu e Pedro ( faltou o querido Felipe !!! )

O que vocês acham de morar num prédio que tenha todo o design do Missoni?? E uma arquitetura de matar!! Melhor impossível né? Para aqueles que moram nas Filipinas, sortudos, esta pode ser a sua nova casa, apenas em 2015, quando o prédio ficar pronto. Já para nós, fica nas fotos mesmo. O Missoni Home já colaborou com hotéis em Edinburgh e Kuwait, mas o condôminio Acqua Livingstone é a primeira residênca privada que eles fazem !

Gostaram???

Bom dia e bom começo de semana pra vocês !!!

Esse final de semana foi cheio de arte, fui em duas galerias, que AMO a Mendes Wood e a Urban Arts, com a cia da minha amiga e entrevistada do GoArt Katharina do MundoPK. Vocês lembram que já falei da última exposição na Urban Arts aqui ? Então agora está rolando a mostra Crowd Art , o intuito é a arte para todos, em parceria com a rede criativa itsNOON o projeto foi criado. Foram garimpadas obras de artistas de todo o país, 1541 obras inscritas, no final foram selecionadas 50. Trabalho difícil!!
As imagens são bem bacanas e diferentes, tem almofada, quadro, posters, adesivos… e o melhor de tudo é que o preço é ótimo !! Vale a pena conferir !

PS: algumas fotos ficaram muito ruins por causa do vidro , desculpas !!
 17 -28 abril
 Rua Oscar Freire, 156 – São Paulo

Mais Arte pra vocês, agora na Mendes Wood!! Eu fui lá para ver a exposição das artístas plásticas Sonia Gomes- Risco do Tempo e Leticia Ramos – Bitácora, se preparem porque as duas mostras estão show !! Mas antes disso preciso contar pra vocês sobre a obra do Tunga que me deparei quando entrei no escritório dos meninos, uma coisa de cair o queixo, maravilhosa, linda !! Fiquei louca por ela!!

Pera aí , mas quem é Tunga??

O artista pertence à geração de artistas brasileiros seguidores de Hélio Oiticica e Lygia Clark. Seu trabalho exibe a marca das grandes ficções. Uma palavra para ele, excesso- muitas de suas obras foram realizadas através do acúmulo de materiais pesados (ferro, cobre, ímã). O Pedro , um dos sócios da MW estava me contando sobre a obra abaixo, que significa a força do magnetismo, onde a gravidade não atua, o que segura a garrafa é a força invisível. Lindo né? O visível sustentado pelo invisível. Arte também é poesia hahaha. Outra coisa super bacana desta obra é que as pedrinhas magnéticas são removíveis, você pode mexer e colocar onde quiser!! Gostaram ??

Outro Tunga

Os artistas  Mark Grieve e Ilana Spector pegaram 300 bikes, que não estavam sendo utilizadas na California e resolveram criar um arco feito delas!! Quem já fez um trabalho com bikes foi o artista Ai Weiwei – forever bicycles-, já comentei aqui com vocês!! Gostaram??? Adoro quando podemos criar alguma coisa partindo de algo que esteja em desuso, ao invés de jogar fora!